Το «Από Μηχανής» Θέατρο παρουσιάζει την πολυβραβευμένη κωμωδία «ΉΡΩΕΣ» του διάσημου συγγραφέα Gerald Sibleyras σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά και μετάφραση της Μαριάννας Τόλη.
Τους ρόλους των τριών βετεράνων στρατιωτικών που, κόντρα σε όλα και κυρίως στον ίδιο τον χρόνο, βάζουν στόχο να ζήσουν όπως εκείνοι θέλουν ενσαρκώνουν οι Κώστας Αρζόγλου, Χρήστος Βαλαβανίδης και Πάνος Σκουρολιάκος.
Μια σημαντική θεατρική στιγμή, ένα ρεσιτάλ ερμηνειών από τρεις σπουδαίους πρωταγωνιστές του θεάτρου, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης σε μια παράσταση- σταθμός που θα μας κάνει να γελάσουμε αλλά και να συγκινηθούμε.
Ήρωες: Λίγα λόγια για το έργο
Οι «ΗΡΩΕΣ» (πρωτότυπος τίτλος “Le Vent des Peupliers”), γραμμένο το 2003, παίχτηκε για πρώτη φορά στο Théâtre Montparnasse, ενώ έλαβε 4 υποψηφιότητες για το βραβείο “Molière” εκ των οποίων κι εκείνο του καλύτερου συγγραφέα. Έχει παιχτεί σε πολλές γλώσσες και σημαντικές θεατρικές σκηνές. Μάλιστα, μεταφράστηκε στα Αγγλικά από τον Τομ Στόπαρντ και παρουσιάστηκε στο West End του Λονδίνου, κερδίζοντας το “Lawrence Olivier Best New Comedy Award”.
Η πλοκή του έργου
Τρεις βετεράνοι στρατιωτικοί, κλεισμένοι σε ένα γηροκομείο, θυμούνται τα περασμένα μεγαλεία των νιάτων τους. Το πάθος τους όμως για τη ζωή που τρέχει, δεν σταματά κι όλοι μαζί σχεδιάζουν την απόδρασή τους, ώστε να οδηγηθούν στην ελευθερία του έξω κόσμου.
Ακόμα κι αν η σωματική τους κατάσταση δεν τούς επιτρέπει να τα καταφέρουν, ακόμα κι αν με δυσκολία μπορούν να σηκωθούν από την καρέκλα, οι ίδιοι επιμένουν να πιστεύουν στο όνειρο. Στόχος τους, σ’ αυτή τη μάχη απέναντι στη φυσική φθορά, να βγουν με τη φαντασία τους νικητές!
Μια τρυφερή και συγκινητική κωμωδία, η οποία με ευαισθησία αλλά και πολύ χιούμορ αγκαλιάζει τον άνθρωπο στη δύση της ζωής του. Οι τρεις ηλικιωμένοι βετεράνοι γίνονται πραγματικοί ήρωες καθώς κατορθώνουν όχι μόνο να μην παραδοθούν στο προγεγραμμένο τέλος που όλο και πλησιάζει αλλά και να μας δείξουν ότι η αγάπη για τη ζωή και η επιθυμία για το όνειρο δεν έχει ηλικία.
Ο Δημήτρης Μυλωνάς μιλάει στα PARAPOLITIKA.GR για τη νέα του αυτή σκηνοθεσία και για το έργο που κρύβει μέσα του πολλούς θυσαυρούς για τη ζωή.
Νέα θεατρική σεζόν. Μιλήστε μας λίγο για τις παραστάσεις που περιλαμβάνει το φετινό πρόγραμμα του «Από Μηχανής»
Εκτός από τις 7 φιλοξενούμενες παραγωγές αξιόλογων καλλιτεχνών, το «Από Μηχανής» Θέατρο ανοίγει τη θεατρική σεζόν 2024-2025 με 4 δικές του παραγωγές: 2 πρεμιέρες («Ήρωες» και «Ο Φιάκας» στις οποίες συμμετέχουν οι σημαντικοί πρωταγωνιστές Κώστας Αρζόγλου, Χρήστος Βαλαβανίδης, Πάνος Σκουρολιάκος, Φίλιππος Σοφιανός), και 2 εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις της ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ σε επανάληψη («Ο Αόρατος Τονίνο» και «Εγώ το ξωτικό»).
Το φετινό πρόγραμμα του «Από Μηχανής» Θεάτρου επίσης διανθίζεται με μουσικές βραδιές από υπέροχους ερμηνευτές που μας ταξιδεύουν σε ακουστικά μονοπάτια του παρελθόντος, αλλά και παραστάσεις Καραγκιόζη με τον Κώστα Σπυρόπουλο, γιo κι άξιο συνεχιστή του σπουδαίου «εθνικού καραγκιοζοπαίχτη» Θανάση Σπυρόπουλου.
Με ποιο κριτήριο επιλέγετε ποια έργα θα ενταχθούν στον προγραμματισμό σας;
Από την πρώτη στιγμή που αναλάβαμε με την Άννα Ελεφάντη την καλλιτεχνική διεύθυνση του «Από Μηχανής» Θεάτρου, στόχος μας ήταν να προσφέρουμε στο θεατρόφιλο κοινό ένα πολυφωνικό ρεπερτόριο υψηλής αισθητικής. Έργα κλασσικά ή σύγχρονα, ελληνικά ή του παγκόσμιου ρεπερτορίου, παραστάσεις για παιδιά, χοροθέατρο, μουσικές βραδιές, stand up, και τόσα άλλα έχουν ανέβει στο σανίδι των δύο σκηνών του «Από Μηχανής» με βαθιά πίστη ότι το καλό θέαμα όχι μόνο μας ψυχαγωγεί αλλά και μας ενώνει.
Η έναρξη γίνεται με τους «Ήρωες» του Sibleyras που ανεβαίνει υπό τις σκηνοθετικές σας οδηγίες. Πολυβραβευμένη και πολυπαιγμένη παράσταση. Εσείς, ποια στοιχεία επιλέξατε να φωτίσετε περισσότερο και γιατί;
Η αγωνία του ανθρώπου για το αναπόφευκτο τέλος της ζωής είναι οικουμενική και ασταμάτητη. Άλλοι αυτήν την αγωνία επιτρέπουν να τους ρουφήξει, άλλοι πάλι παίζουν μαζί της και της χαμογελούν. Αυτό είναι που με συνεπήρε, που με συγκίνησε στο συγκεκριμένο έργο, το γεγονός δηλαδή ότι οι Ήρωες, 3 άντρες στη δύση της ζωής τους όχι μόνο δεν τo βάζουν κάτω, αλλά συνεχίζουν να κάνουν σχέδια και να ονειρεύονται όπως τα μικρά παιδιά!
Οι ήρωές σας βρίσκονται σε γηροκομείο και αποφασίζουν να αποδράσουν, κόντρα στη φθορά της ηλικίας. Έχουν ημερομηνία λήξης τα όνειρα;
Σε καμία περίπτωση! Τα όνειρα όπως κι ο έρωτας δεν έχουν ημερομηνία λέξης γιατί είναι άμεσα συνδεδεμένα με την ίδια την ύπαρξη: αν πάψουμε να ονειρευόμαστε και να αγαπάμε ουσιαστικά παύουμε και να ζούμε.
Εσείς για ποιο σας όνειρο δεν θα το βάζατε κάτω με τίποτα;
Μα για ποιο άλλο φυσικά; Για το θέατρο!
Πώς διαχειρίζεστε τον χρόνο που τρέχει και φέρνει αναπόφευκτα την φθορά;
Για μένα είναι τόσο αναζωογονητική η ενασχόλησή μου με το θέατρο είτε ως σκηνοθέτης είτε ως ηθοποιός, το γεγονός δηλαδή ότι μπορώ να ταξιδεύω στον χρόνο μέσα από τους ρόλους που υποδύομαι και τα έργα που σκηνοθετώ, με κάνει να νιώθω ότι τον ξεγελώ!
Οι ήρωές σας αναπολούν τα νιάτα και τα περασμένα τους μεγαλεία. Κάνοντας μια αναδρομή στο δικό σας καλλιτεχνικό παρελθόν, ποια στιγμή θυμάστε πιο έντονα και γιατί;
Μια από τις πλέον έντονες και σημαντικές στιγμές που έχω στην έως τώρα καλλιτεχνική μου διαδρομή είναι όταν το 2017 συμμετείχαμε στο “Melikhovskaya Vesna (Spring in Melikhovo) International Theatre Festival” με την παράσταση Τρεις αδελφές η οποία κέρδισε εξαιρετικές κριτικές. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερα σημαντικό Φεστιβάλ της Ρωσίας που διοργανώνεται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού της χώρας και θέμα έχει αποκλειστικά το έργο του Α.Π. Τσέχωφ. Το να παίζεται σκηνοθεσία μου πάνω σε έργο του Τσέχωφ και μάλιστα στο χωριό που ο ίδιος ο συγγραφέας έζησε, ήταν για μένα μια εμπειρία ανεπανάληπτη!
